“Del dibujo al color” es la nueva exposición temporal del MUG que presenta obras de Hugo Rivera-Scott
“Del dibujo al color” es la nueva exposición temporal del MUG que presenta obras de Hugo Rivera-Scott
La muestra contempla serigrafías y dibujos.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla), presentó “Del dibujo al color”, exposición temporal que abarca obras de Hugo Rivera-Scott.
“Tiene como base el dibujo, en términos de ser una reflexión de su práctica, procesualidad y fundamentalmente desde esa referencia inicial, que es una huella gráfica de un gesto que se realiza sobre una superficie”, comentó Alberto Madrid, curador del MUG-Upla.
Agregó: “Se expone una serie de diagramas, que funcionan como una construcción, estrategia de trabajo personal y, como en algún momento el artista mencionó, una manifestación de un modo de pensar sistemático”.
Hugo Rivera-Scott es artista visual, estudió en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar y fue docente en la Universidad de Chile y en la Universidad Arcis.
El artista forma parte de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, enmarcándose en el correlato de exposiciones temporales del 2026 “Activación de la memoria de la colección”.
“Es muy importante concurrir a los museos, nos enseñan muchas cosas, pero fundamentalmente nos enseñan a tener un pensamiento propio. El trabajo que van a ver de mí es reciente, las obras más antiguas aquí son del 2021 al 2024, es la primera colección de obras recientes impresas mías”, mencionó el artista.
Agregó: “Representan un trabajo que yo vengo haciendo de mucho tiempo y que es también una reflexión sobre el dibujo, el acto de dibujar, que consiste en lo que yo llamo diagramas, que son siempre un dibujo de una sola línea que comienza y termina, pero que construye una figura”.
La muestra “Del dibujo al color” que contempla serigrafías y dibujos, se encontrará disponible en la sala temporal del MUG y se puede visitar de martes a domingo en Lautaro Rosas #485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Exposición temporal del Museo Universitario del Grabado Upla presenta obras de Adriana Asenjo en “Cartografías de la ausencia”
Exposición temporal del Museo Universitario del Grabado Upla presenta obras de Adriana Asenjo en “Cartografías de la ausencia”
La muestra se encontrará disponible hasta el 8 de marzo.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró “Cartografías de la ausencia”, exposición temporal que reúne obras de Adriana Asenjo.
La muestra incluye las obras “Escaleras Valparaíso”, “Autorretrato” y “Primer grabado”, junto a otros grabados en xilografía realizados entre 1964 y 2015.
La sala temporal del Museo tiene como correlato durante este 2026 “Activación de la memoria de la colección” y, en ese encuadre, se da inicio a la programación con Adriana Asenjo.
“La iconografía tiene que ver con elementos del cotidiano, como objetos, mobiliarios y el trabajo de algunos personajes. La característica de esa figuración es minimalista. Adriana, con muy pocos elementos, logra componer. Otro elemento, desde el punto de vista del colorido, su trabajo es preferentemente en blanco y negro como es propio de la tradición del grabado”, comentó Alberto Madrid, curador del MUG.
La artista ingresó en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile en 1958, donde estudió pintura y grabado. En 1986 fue nombrada miembro honorario del Taller 99 de Grabado y fue profesora de xilografía en el Departamento de Actividades Culturales de la Universidad de Santiago de Chile, desde 1991 hasta 2003.
Con exhibiciones nacionales e internacionales, Asenjo ha desarrollado principalmente la xilografía y en su trayectoria artística ha recibido diversos reconocimientos, entre premios y becas, destacando el Sponsor’s Prize en la IV Bienal Internacional de Grabado de Sapporo, Japón (1998).
La artista imprime con lo que ella llama su “caracolito” de madera: “Yo siempre imprimo con esta cosita, que le llamo yo mi prensa, porque imprimo a mano. Nunca he usado prensa, por eso la particularidad de mis grabados, son sobre todo los grises. Nunca me va a salir una copia igual a la otra, por eso no puedo hacer edición, porque la presión de la mano no siempre es igual”.
Sobre su autorretrato, parte de los grabados de la exposición, comentó: “Surgió porque una vez, en el Taller 99, ya que siempre para fines de año se hacían amigos secretos, Nemesio Antúnez dijo ‘aquí nada de amigo secreto, todos nos vamos a hacer un autorretrato de 10×10’, y yo lo hice en un segundo porque es fácil, y bueno tiene como 30 años esa obra. Y a mucha gente le costó mucho hacerse el suyo”.
Asenjo es también parte de la exposición permanente del MUG, con su grabado “El Árbol” de 1968, que es parte de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha.
La muestra “Cartografías de la ausencia” se encontrará disponible en la Sala Temporal hasta el 8 de marzo, y se puede visitar en el Museo, ubicado en Lautaro Rosas #485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Exposición temporal en el MUG presenta a docentes de la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
Exposición temporal en el MUG presenta a docentes de la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
En el espacio museal se exhiben grabados de Renata Sagredo, Gerardo Saavedra, Marco Antonio Sepúlveda y Roberlindo Villegas.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró la última exposición temporal de 2025, “Matrices de enseñanza: Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar”.
La muestra reúne obras de los actuales docentes de la institución Renata Sagredo, Gerardo Saavedra y también de Marco Antonio Sepúlveda y Roberlindo Villegas, anteriormente educadores en la institución.
Alberto Madrid, director y curador del MUG, destacó: “Los grabados de Renata son una serie figurativa que está hilada por un personaje femenino en el proceso de la cosecha, es una escena de acción rural. En tanto la obra de Gerardo Saavedra, es un trabajo vinculado a la abstracción, la relación del blanco, negro, luz y sombra”.
Agregó: “La línea iconográfica de Roberlindo Villegas es más en la línea del paisaje y costumbrista, en tanto Marco Antonio Sepúlveda tiene que ver con un trabajo de experimentación e investigación del bestiario”.
La muestra se vincula con “Hermosilla: Pai(s)aje”, exposición en homenaje a los 120 años del natalicio de Carlos Hermosilla (1905 -1991), quien inició en 1939 la enseñanza del grabado en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar y se encuentra en la sala que lleva el nombre del artista.
Las obras de Sepúlveda y Villegas pertenecen a la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, mientras que las de Sagredo y Saavedra provienen de sus colecciones personales.
La exposición se encuentra disponible en la Sala Temporal del Museo, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Matrices de enseñanza: Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
Exposición Temporal (13/12/2025 - 04/01/2026)
Matrices de enseñanza: Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
Cierra el ciclo de exposiciones de la Sala temporal del MUG 2025, la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar, que coincide con el homenaje que este año se ha rendido a los ciento veinte años del nacimiento de Carlos Hermosilla Álvarez (1905-1991), quien constituye la matriz inicial de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha y del inicio de la enseñanza del grabado en dicha escuela, labor que desarrolló desde 1939 hasta 1973, año en que fue exonerado. La continuidad de la enseñanza del grabado en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar, con posterioridad a Hermosilla, fue realizada por Roberlindo Villegas y Marco Antonio Sepúlveda. Actualmente la docencia está a cargo de Renata Sagredo y Gerardo Saavedra, quienes además de representar un cambio generacional son representativos de las transformaciones de la práctica del grabado en las últimas décadas. De lo cual dan cuenta las obras seleccionadas. En el caso de Sagredo se expone una serie de xilografías que construyen un relato cuya iconografía de carácter figurativa da cuenta de la actividad agraria: siembra, riego, poda y cosecha. De modo que la serie está estructurada como una secuencia narrativa. En tanto Saavedra exhibe dos módulos o secuencias de iconografía abstracta, una la serie Habitáculo en que juega con la composición de la espacialidad con sentido modular y la otra serie Reconocimiento metafísico del yo cuyas imágenes se pueden asociar con una borradura de rostros, ambas son monotipo. Otro elemento relevante que retener en el correlato de la sala temporal del Museo Universitario del Grabado: Matrices de enseñanza, es que hemos aprendido que el grabado, de ser considerado una “historia menor”, en su desarrollo en las diferentes prácticas expuestas, se da cuenta que es parte de una “historia mayor” que invita a revisar los modos en que se ha escrito la historia del grabado.
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso presentan exposición en Mercado Puerto
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso presentan exposición en Mercado Puerto
La muestra, “Lira Porteña, relato de una memoria imaginada”, reúne el arte de participantes en talleres de grabado y escritura.
El Museo Universitario del Grabado de la Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) y Empresa Portuaria Valparaíso inauguraron la exposición “Lira Porteña: El relato de una memoria imaginada”, iniciativa que forma parte del trabajo colaborativo de ambas instituciones para llevar el arte a la comunidad porteña.
En la ceremonia de inauguración de la muestra, que estará abierta al público hasta el 21 de diciembre en Mercado Puerto, Franco Gandolfo, gerente general de Puerto Valparaíso comentó que esta iniciativa “es el resultado de las experiencias de estas personas que se aventuraron y animaron y que a través de esto vinculan su quehacer, historia, vida y futuro con el futuro de la ciudad y del Puerto. Esta muestra es muy valiosa para nosotros, reafirma el compromiso de la actividad portuaria con la diversidad de vocaciones de nuestra ciudad puerto y reafirma la idea de que el puerto y ciudad son uno y pueden continuar desarrollándose en conjunto”.
La muestra, conformada por 42 liras (afiches), presenta el producto final de las jornadas artísticas impulsadas por Puerto Valparaíso, entre los meses de agosto y octubre, elaborando relatos y grabados en linóleo, siguiendo la estética de la Lira Popular.
“Entendemos que para los ciudadanos, cuando terminan la vida laboral, existe un mundo enorme de posibilidades para desarrollarse y, entre ellas, está el arte, y qué mejor representación que un curso de capacitación que oriente a la formación y aprendizaje de una técnica tan hermosa y radical en nuestra ciudad que es la cuna del grabado”, comentó Carlos González, Presidente de la Fundación MUG-Upla y rector de la Universidad de Playa Ancha.
Cada relato expuesto con un grabado representa una memoria que cada participante evocó durante las jornadas de talleres. Claudia Amin, asistente de la actividad, explicó que “conocer las obras de grabadores chilenos y tener la oportunidad de aprender un oficio tan antiguo y añoso y que pudiéramos entender de qué se trataba. Para mucha gente el grabado es como un misterio y mundo, pero este misterio empezó a desentrañarse para nosotros”.
Para lograr los resultados de la muestra, se trabajó la escritura y el grabado en linóleo, donde cada persona tuvo la experiencia de desbastar su matriz, entintarla y finalmente pasar por la prensa obteniendo su estampa final.
“Lo relevante de esta capacitación es de qué modo el arte contribuye a la calidad de vida, más en este caso, tratándose de adultos mayores que enfrentan una nueva experiencia de aprendizaje”, dijo Alberto Madrid, director y curador del MUG.
La exposición se encontrará disponible hasta el domingo 21 de diciembre en el Mercado Puerto de Valparaíso, ubicado en Cochrane 117, Valparaíso, y se puede visitar desde las 9:00 hasta las 18:00 horas.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Premio Nacional de Artes Plásticas visita al MUG-Upla: “Cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país”
Premio Nacional de Artes Plásticas visita al MUG-Upla: “Cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país”
El artista reconocido este 2025 recorrió el espacio museal y conoció la importante muestra de grabados que exhibe el Museo.
Alejandro González, Premio Nacional de Artes Plásticas 2025, visitó el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla), donde recorrió la importante y destacada muestra de grabado exhibida en el espacio.
Conocido como “Mono” González, el artista es oriundo de Curicó y se ha dedicado a las artes visuales, destacando como muralista y escenógrafo de teatro, cine y televisión. Estudió en la Escuela Experimental Artística y Diseño Teatral en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile y fue uno de los fundadores de la Brigada Ramona Parra.
Sobre su vínculo con el grabado, comentó que esta disciplina también forma parte de su trayectoria artística: “Especialmente xilografía, que es lo más íntimo que hago en mi taller, pero además tengo una galería de arte en el Mercado Persa, es un lugar donde hablo del arte popular, del grabado de la literatura de cordel, donde cuelgo con perros de la ropa mis grabados y los vendo muy baratos”.
Agregó: “Porque el grabado es una forma asequible al pueblo, por lo tanto, está dentro de los parámetros de lo que es el muralismo y grabado. Pero aquí hay maestros y eso me parece interesante, porque es la academia, la universidad, la protección de la obra, del patrimonio”.
Alberto Madrid, director y curador del MUG se refirió a la visita de González, destacando su relevancia artística: “Sabemos de su trayectoria en lo que ha sido la práctica del mural y toda su incidencia en la historia y memoria del país, pero también para él debió haber sido motivo de sorpresa, dado que también tiene una importante obra en grabado y desde esa perspectiva nos resultaba interesante que conociera nuestro Museo”.
Durante su recorrido, el artista conoció las distintas salas del Museo, incluyendo la exposición permanente bajo el guion curatorial “Matrices de enseñanza” y la actual exposición temporal “Matrices de enseñanza: Departamento de Arte de la Facultad de Arquitectura, Artes y Diseño de la Universidad Católica de Temuco”.
También, visitó el Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, conociendo el trabajo del Archivo de Artes Visuales y el Centro Documental, así como también, el taller inicial de grabado Kurü.
Al finalizar su visita, González enfatizó: “El arte es parte también de la bitácora, lo estoy viendo en este Museo y todos estos grabadores y me da la impresión que son de distintas épocas e historia del país y están reflejadas en el arte”.
“En el fondo también es testimonial, como Goya, por ejemplo, cuando hacía los “Desastres de la guerra” o “Pinturas negras”, sin darnos cuenta, cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país, es parte de lo que nos nutre”, cerró.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Museo Universitario del Grabado Upla cumplió cuatro años
Museo Universitario del Grabado Upla cumplió cuatro años
El espacio museal celebró durante octubre con diferentes actividades.
El Museo Universitario del Grabado celebró cuatro años en funcionamiento desde su apertura en 2021. Ubicado en Lautaro Rosas, Cerro Alegre, el Museo porteño expone una destacada e importante colección de grabados que reúne a importantes exponentes de la disciplina.
Para la ocasión, el Museo planteó una amplia programación de actividades durante todo octubre, entre las cuales destaca la ceremonia de aniversario por los cuatro años.
En tanto Hugo Rivera Scott, artista chileno, mencionó: “La construcción del Museo y como está instalado tiene que ser un orgullo para la región sin duda, pero también un orgullo nacional, y es muy poco los lugares donde hay un museo dedicado exclusivamente al grabado”.
120 años del natalicio de Carlos Hermosilla
En el marco de la ceremonia de aniversario, se inauguró la exposición “Hermosilla: Pai(s)aje” que conmemora a su vez los 120 años del natalicio de Carlos Hermosilla. La muestra comprende obras y documentos del artista enmarcada en su trayectoria.
Cabe señalar que con la donación de obras y documentos realizadas por Hermosilla a la Universidad de Playa Ancha se constituyó el Fondo de las Artes de la institución educativa, quienes resguardan y ponen en valor su legado y el de todos los artistas quienes, siguiendo el ejemplo del grabador, han decidido donar su arte y documentos a la institución.
Como una forma de mostrar este legado al público, surgió el Museo Universitario del Grabado, que a través de sus salas y actividades promueve, difunde y pone en valor el grabado e historia de la disciplina artística.
“Una nueva curatoría que se designa como Pai(s)aje, en un juego de palabras país-paisaje, y fundamentalmente es mostrar el Carlos Hermosilla en diferentes instancias”, comentó Alberto Madrid, director y curador del MUG.
La muestra incluye documentación como poemarios, correspondencia, fotografías, entre otros, así como también incluye dibujos y grabados en diferentes técnicas, pertenecientes a la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha.
En relación a la recientemente inaugurada muestra, se realizó el conversatorio “Efecto de enseñanza de Carlos Hermosilla”, instancia que contó con el invitado Hugo Rivera Scott, grabador que fue estudiante del artista, quien enfatizó: “Centrarse en el grabado como forma de arte, que es lo que Hermosilla pone en escena, porque Bontá, por ejemplo, que fue grabador, era un pintor que hizo grabado. Hermosilla nunca fue pintor enteramente, él hizo pintura, pero él es quien primero pone el grabado como arte en sí, por eso nosotros titulamos el libro ‘Artista ciudadano adelantado del arte de grabar’”.
La instancia contó también con los panelistas José de Nordenflycht, historiador del arte y docente del Departamento de Artes Integradas de la Universidad de Playa Ancha, y Alberto Madrid, quienes junto a Rivera hicieron un recorrido por la figura de Carlos Hermosilla, desde la experiencia, trayectoria y estudios en relación al artista.
Durante la instancia, también se abarcó la disciplina del grabado, sus prácticas y formación: “Una de las cosas que me parecen importantes es que el grabado es una actividad que se hace grupalmente y tiene que ver con un manejo material, el pelear con el material, por eso quizás es muy común que un escultor se acerque más al grabado que un pintor por ejemplo, pasa mucho eso, porque hay esta cosa material en el trabajo y yo creo que el grabado tiene todavía un futuro enormemente grande, hay mucho aún por hacer”, expresó Rivera Scott.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Hermosilla: Pai(s)aje
Exposición Temporal (17/10/2025 - Actualidad)
Hermosilla: Pai(s)aje
Un título es siempre una invitación a la lectura; en este caso, a observar a un personaje y su entorno. La exposición Carlos Hermosilla Pai(s)aje es, en primer lugar, un homenaje a los ciento veinte años de su nacimiento. A la vez, celebra el cuarto aniversario del Museo Universitario del Grabado de la Universidad de Playa Ancha, institución que se constituye a partir de la donación de obra realizada por Hermosilla a nuestra casa de estudios, cumpliendo así el sueño de un gabinete de estampa que, con el tiempo, se materializó. La palabra paisaje funciona aquí como un campo semántico: país – pasaje. Por ello, en la Sala Carlos Hermosilla del MUG, a través de un ejercicio de colección, se presenta una pequeña antología de su obra. Se incluyen dibujos, litografías, xilografías y otras técnicas del grabado que permiten recorrer distintos pasajes de la evolución de su trayectoria. Su iconografía alude a personajes, lugares y acontecimientos, configurando, en ese sentido, un paisaje. Asimismo, se incorpora documentación que da cuenta de sus viajes, correspondencia y fotografías, construyendo otro modo de representar su paisaje biográfico y cultural. El seguimiento y puesta en valor de la obra de Carlos Hermosilla ha sido parte de diversas publicaciones, tales como Carlos Hermosilla, artista ciudadano. Adelantado del arte de grabar de Hugo Rivera (editor), José de Nordenflycht, Justo Pastor Mellado y Alberto Madrid (2003), y Taxonomía crítica: Los grabados de Carlos Hermosilla de Jorge Martínez (2023). Revisitar a Hermosilla es, en definitiva, seguir activando su memoria como matriz del grabado, reconociéndolo como un actor fundamental en el desarrollo de esta disciplina tanto a nivel local como nacional, formando parte esencial de la historia del grabado chileno
Taller Metales Nobles del Museo Universitario del Grabado Upla participa de encuentro en Quillota
Taller Metales Nobles del Museo Universitario del Grabado Upla participa de encuentro en Quillota
La jornada reunió a diferentes talleres de grabado de la región.
En el Centro Cultural Leopoldo Silva Reynoard de Quillota se realizó el Segundo Encuentro de Talleres de Grabado 2025, en el que participó por primera vez el taller Metales Nobles del Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla).
En la instancia participaron también los talleres de grabado de la Escuela Municipal de Bellas Artes de Valparaíso, Taller de Grabado Escuela Municipal de Bellas Artes de Viña del Mar, Taller Tinta Matriz del Museo de la Ligua y el anfitrión de la jornada, la Academia Municipal de Bellas Artes Quillota.
“Para nosotros es sumamente importante haber participado por primera vez en el encuentro regional, no sólo por el acto de camaradería, conocimiento y acercamiento a los pares de la región, sino por la posibilidad de crecer a partir de la experiencia comparativa que han tenido otros talleres respecto a las problemáticas que presenta el grabado en sus distintas dimensiones y manifestaciones”, aludió Ismael Díaz, docente y grabador del taller Metales Nobles del MUG-Upla.
La jornada comenzó con una recepción y bienvenida, continuó con un conversatorio llamado “Desafíos de la enseñanza y práctica del Grabado en el contexto contemporáneo”, luego se dio paso a una convivencia de camaradería y cerró con un intercambio de estampas.
“Estamos dejando un camino pavimentado, creo que el futuro de los encuentros va a ser muy positivo, vamos a seguir invitando más cantidad de talleres, la idea es que cada vez esta convocatoria sea más grande”. Comentó Iván Arestegui, grabador y docente del taller de grabado de la Academia Municipal de Bellas Artes Quillota.
Agregó: “Que podamos invitar talleres de Santiago, creo que ya eso va abriendo una perspectiva en que tal vez, cuando ya estemos en el quinto o sexto encuentro a futuro no va a faltar ningún taller en la convocatoria”.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Museo Universitario del Grabado Upla celebra cuatro años con una amplia programación
Museo Universitario del Grabado Upla celebra cuatro años con una amplia programación
El espacio museal ofrece actividades gratuitas durante el mes de octubre.
Cuatro años celebra el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla), emplazado en Valparaíso, que expone una de las muestras nacionales más importantes de grabado.
En octubre del 2021, el espacio museal abrió sus puertas al público con una selección de grabados pertenecientes al Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, las que se exponen bajo el relato del guion curatorial “Matrices de enseñanza”, en donde se narra la historia de la docencia del grabado.
En sus salas se reúnen grabados de diferentes técnicas y miradas, con una gran mayoría de artistas nacionales y con obras que datan desde 1935. En la sala de exposiciones temporales, transitan cada dos meses obras de gran relevancia.
Con un importante vínculo con la formación educativa, el Museo cuenta con dos talleres de grabado, el inicial “Kurü”, donde se realizan jornadas de actividades plásticas que permiten un primer acercamiento a la disciplina artística, y el taller profesional “Metales Nobles”, espacio en que se imparten clases en la Escuela de Calcografía.
Durante todo el año, el MUG presenta gran variedad de actividades, se realizan recorridos guiados para el público general y dispone de un programa para visitas escolares.
Ubicado en Lautaro Rosas 485 Cerro Alegre, su residencia es la Casona Walbaum, construida en 1880 y que tuvo una restauración patrimonial que permitió conservar elementos originales de la casona.
Entre muros de adobe, obras y talleres de grabado, se encuentra una impresionante vista a la bahía de Valparaíso, y en conjunto, evocan la historia de la disciplina artística que se encuentra con las huellas del grabado presentes.
“El Museo cumple cuatro años desde que está en funcionamiento. Es motivo de alegría en atención que recientemente el Museo fue reconocido por la Ilustre Municipalidad de Valparaíso por su contribución al turismo de la ciudad. Con motivo del cuarto aniversario, queremos invitarlos/las a participar de las actividades que se han programado”, comentó Alberto Madrid, director y curador del MUG-Upla.
Programación
Durante todo el mes de octubre se realizan actividades que cuentan con entrada liberada a todo el público.
Comienzan el sábado 11, desde las 11:30 hasta las 13:30 horas con el taller “El arte de lo único para pequeños y grandes artistas”, experiencia creativa para que los asistentes elaboren sus propias obras a través de una técnica de impresión singular. A partir de los 10 años, cuenta con 6 cupos previa inscripción al correo [email protected]
El domingo 12, desde las 11:00 hasta las 18:00 horas, estará “El MUG te invita”. Como es característico, el 2° domingo del mes la entrada es liberada y en esta jornada se realizarán visitas guiadas desde las 12:00 hasta las 14:00 horas.
El viernes 17, a las 18:00 horas, se realizará la ceremonia de aniversario del Museo e inauguración de la exposición “Hermosilla: Pai(s)aje”, por los 120 años del natalicio de Carlos Hermosilla, muestra de obra y documentos del artista, enmarcada en su trayectoria.
El sábado 18, a las 12:00 horas, se realizará el conversatorio “Efecto de enseñanza de Carlos Hermosilla”, instancia de diálogo con el invitado Hugo Rivera Scott, grabador que fue estudiante del artista.
En tanto el sábado 25, a las 17:00 horas, se realizará la inauguración de la exposición temporal “Un año de experiencias”, que reúne obras de los estudiantes de la Escuela de Calcografía, realizadas durante su proceso educativo del año 2025 en el taller Metales Nobles del Museo.
El miércoles 29, cierra la programación del mes aniversario con “Relatos Curatoriales: edición mes aniversario”, cápsula audiovisual que será subida al canal de YouTube del MUG, que contendrá los comentarios en relación a la exposición temporal “Hermosilla: Pai(s)aje” en donde exploramos la muestra en forma virtual desde la mirada del curador y conservador del Museo.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
