Exposición temporal del Museo Universitario del Grabado Upla presenta obras de Adriana Asenjo en “Cartografías de la ausencia”
Exposición temporal del Museo Universitario del Grabado Upla presenta obras de Adriana Asenjo en “Cartografías de la ausencia”
La muestra se encontrará disponible hasta el 8 de marzo.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró “Cartografías de la ausencia”, exposición temporal que reúne obras de Adriana Asenjo.
La muestra incluye las obras “Escaleras Valparaíso”, “Autorretrato” y “Primer grabado”, junto a otros grabados en xilografía realizados entre 1964 y 2015.
La sala temporal del Museo tiene como correlato durante este 2026 “Activación de la memoria de la colección” y, en ese encuadre, se da inicio a la programación con Adriana Asenjo.
“La iconografía tiene que ver con elementos del cotidiano, como objetos, mobiliarios y el trabajo de algunos personajes. La característica de esa figuración es minimalista. Adriana, con muy pocos elementos, logra componer. Otro elemento, desde el punto de vista del colorido, su trabajo es preferentemente en blanco y negro como es propio de la tradición del grabado”, comentó Alberto Madrid, curador del MUG.
La artista ingresó en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile en 1958, donde estudió pintura y grabado. En 1986 fue nombrada miembro honorario del Taller 99 de Grabado y fue profesora de xilografía en el Departamento de Actividades Culturales de la Universidad de Santiago de Chile, desde 1991 hasta 2003.
Con exhibiciones nacionales e internacionales, Asenjo ha desarrollado principalmente la xilografía y en su trayectoria artística ha recibido diversos reconocimientos, entre premios y becas, destacando el Sponsor’s Prize en la IV Bienal Internacional de Grabado de Sapporo, Japón (1998).
La artista imprime con lo que ella llama su “caracolito” de madera: “Yo siempre imprimo con esta cosita, que le llamo yo mi prensa, porque imprimo a mano. Nunca he usado prensa, por eso la particularidad de mis grabados, son sobre todo los grises. Nunca me va a salir una copia igual a la otra, por eso no puedo hacer edición, porque la presión de la mano no siempre es igual”.
Sobre su autorretrato, parte de los grabados de la exposición, comentó: “Surgió porque una vez, en el Taller 99, ya que siempre para fines de año se hacían amigos secretos, Nemesio Antúnez dijo ‘aquí nada de amigo secreto, todos nos vamos a hacer un autorretrato de 10×10’, y yo lo hice en un segundo porque es fácil, y bueno tiene como 30 años esa obra. Y a mucha gente le costó mucho hacerse el suyo”.
Asenjo es también parte de la exposición permanente del MUG, con su grabado “El Árbol” de 1968, que es parte de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha.
La muestra “Cartografías de la ausencia” se encontrará disponible en la Sala Temporal hasta el 8 de marzo, y se puede visitar en el Museo, ubicado en Lautaro Rosas #485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Exposición temporal en el MUG presenta a docentes de la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
Exposición temporal en el MUG presenta a docentes de la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar
En el espacio museal se exhiben grabados de Renata Sagredo, Gerardo Saavedra, Marco Antonio Sepúlveda y Roberlindo Villegas.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró la última exposición temporal de 2025, “Matrices de enseñanza: Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar”.
La muestra reúne obras de los actuales docentes de la institución Renata Sagredo, Gerardo Saavedra y también de Marco Antonio Sepúlveda y Roberlindo Villegas, anteriormente educadores en la institución.
Alberto Madrid, director y curador del MUG, destacó: “Los grabados de Renata son una serie figurativa que está hilada por un personaje femenino en el proceso de la cosecha, es una escena de acción rural. En tanto la obra de Gerardo Saavedra, es un trabajo vinculado a la abstracción, la relación del blanco, negro, luz y sombra”.
Agregó: “La línea iconográfica de Roberlindo Villegas es más en la línea del paisaje y costumbrista, en tanto Marco Antonio Sepúlveda tiene que ver con un trabajo de experimentación e investigación del bestiario”.
La muestra se vincula con “Hermosilla: Pai(s)aje”, exposición en homenaje a los 120 años del natalicio de Carlos Hermosilla (1905 -1991), quien inició en 1939 la enseñanza del grabado en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar y se encuentra en la sala que lleva el nombre del artista.
Las obras de Sepúlveda y Villegas pertenecen a la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, mientras que las de Sagredo y Saavedra provienen de sus colecciones personales.
La exposición se encuentra disponible en la Sala Temporal del Museo, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso presentan exposición en Mercado Puerto
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso presentan exposición en Mercado Puerto
La muestra, “Lira Porteña, relato de una memoria imaginada”, reúne el arte de participantes en talleres de grabado y escritura.
El Museo Universitario del Grabado de la Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) y Empresa Portuaria Valparaíso inauguraron la exposición “Lira Porteña: El relato de una memoria imaginada”, iniciativa que forma parte del trabajo colaborativo de ambas instituciones para llevar el arte a la comunidad porteña.
En la ceremonia de inauguración de la muestra, que estará abierta al público hasta el 21 de diciembre en Mercado Puerto, Franco Gandolfo, gerente general de Puerto Valparaíso comentó que esta iniciativa “es el resultado de las experiencias de estas personas que se aventuraron y animaron y que a través de esto vinculan su quehacer, historia, vida y futuro con el futuro de la ciudad y del Puerto. Esta muestra es muy valiosa para nosotros, reafirma el compromiso de la actividad portuaria con la diversidad de vocaciones de nuestra ciudad puerto y reafirma la idea de que el puerto y ciudad son uno y pueden continuar desarrollándose en conjunto”.
La muestra, conformada por 42 liras (afiches), presenta el producto final de las jornadas artísticas impulsadas por Puerto Valparaíso, entre los meses de agosto y octubre, elaborando relatos y grabados en linóleo, siguiendo la estética de la Lira Popular.
“Entendemos que para los ciudadanos, cuando terminan la vida laboral, existe un mundo enorme de posibilidades para desarrollarse y, entre ellas, está el arte, y qué mejor representación que un curso de capacitación que oriente a la formación y aprendizaje de una técnica tan hermosa y radical en nuestra ciudad que es la cuna del grabado”, comentó Carlos González, Presidente de la Fundación MUG-Upla y rector de la Universidad de Playa Ancha.
Cada relato expuesto con un grabado representa una memoria que cada participante evocó durante las jornadas de talleres. Claudia Amin, asistente de la actividad, explicó que “conocer las obras de grabadores chilenos y tener la oportunidad de aprender un oficio tan antiguo y añoso y que pudiéramos entender de qué se trataba. Para mucha gente el grabado es como un misterio y mundo, pero este misterio empezó a desentrañarse para nosotros”.
Para lograr los resultados de la muestra, se trabajó la escritura y el grabado en linóleo, donde cada persona tuvo la experiencia de desbastar su matriz, entintarla y finalmente pasar por la prensa obteniendo su estampa final.
“Lo relevante de esta capacitación es de qué modo el arte contribuye a la calidad de vida, más en este caso, tratándose de adultos mayores que enfrentan una nueva experiencia de aprendizaje”, dijo Alberto Madrid, director y curador del MUG.
La exposición se encontrará disponible hasta el domingo 21 de diciembre en el Mercado Puerto de Valparaíso, ubicado en Cochrane 117, Valparaíso, y se puede visitar desde las 9:00 hasta las 18:00 horas.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Premio Nacional de Artes Plásticas visita al MUG-Upla: “Cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país”
Premio Nacional de Artes Plásticas visita al MUG-Upla: “Cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país”
El artista reconocido este 2025 recorrió el espacio museal y conoció la importante muestra de grabados que exhibe el Museo.
Alejandro González, Premio Nacional de Artes Plásticas 2025, visitó el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla), donde recorrió la importante y destacada muestra de grabado exhibida en el espacio.
Conocido como “Mono” González, el artista es oriundo de Curicó y se ha dedicado a las artes visuales, destacando como muralista y escenógrafo de teatro, cine y televisión. Estudió en la Escuela Experimental Artística y Diseño Teatral en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile y fue uno de los fundadores de la Brigada Ramona Parra.
Sobre su vínculo con el grabado, comentó que esta disciplina también forma parte de su trayectoria artística: “Especialmente xilografía, que es lo más íntimo que hago en mi taller, pero además tengo una galería de arte en el Mercado Persa, es un lugar donde hablo del arte popular, del grabado de la literatura de cordel, donde cuelgo con perros de la ropa mis grabados y los vendo muy baratos”.
Agregó: “Porque el grabado es una forma asequible al pueblo, por lo tanto, está dentro de los parámetros de lo que es el muralismo y grabado. Pero aquí hay maestros y eso me parece interesante, porque es la academia, la universidad, la protección de la obra, del patrimonio”.
Alberto Madrid, director y curador del MUG se refirió a la visita de González, destacando su relevancia artística: “Sabemos de su trayectoria en lo que ha sido la práctica del mural y toda su incidencia en la historia y memoria del país, pero también para él debió haber sido motivo de sorpresa, dado que también tiene una importante obra en grabado y desde esa perspectiva nos resultaba interesante que conociera nuestro Museo”.
Durante su recorrido, el artista conoció las distintas salas del Museo, incluyendo la exposición permanente bajo el guion curatorial “Matrices de enseñanza” y la actual exposición temporal “Matrices de enseñanza: Departamento de Arte de la Facultad de Arquitectura, Artes y Diseño de la Universidad Católica de Temuco”.
También, visitó el Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, conociendo el trabajo del Archivo de Artes Visuales y el Centro Documental, así como también, el taller inicial de grabado Kurü.
Al finalizar su visita, González enfatizó: “El arte es parte también de la bitácora, lo estoy viendo en este Museo y todos estos grabadores y me da la impresión que son de distintas épocas e historia del país y están reflejadas en el arte”.
“En el fondo también es testimonial, como Goya, por ejemplo, cuando hacía los “Desastres de la guerra” o “Pinturas negras”, sin darnos cuenta, cuando somos ciudadanos y participamos en el arte, estamos plasmando la historia del país, es parte de lo que nos nutre”, cerró.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Presentación de ‘Lazarus Taxon’, libro que celebra la trayectoria de Américo Caamaño, en MUG Upla
Presentación de ‘Lazarus Taxon’, libro que celebra la trayectoria de Américo Caamaño, en MUG Upla
La publicación reúne una selección de grabados del destacado artista nacional y relatos escritos por Darwin Rodríguez.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) acogió la presentación del libro “Lazarus Taxon, grabados de Américo Caamaño”, evento que tuvo lugar en el Auditorio Santos Chávez.
La jornada contó con la participación del propio Américo Caamaño, el autor y escritor Darwin Rodríguez, editor y gestor de proyectos editoriales en Al Aire Libro, y Alberto Madrid, curador del MUG y director del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha.
La publicación es una recopilación de obras del artista nacional, reconocido por su trayectoria en el grabado, que cuenta con relatos de Darwin Rodríguez. Surgió principalmente para difundir y abordar la obra de Caamaño, ya que no existían números previos que lo trataran.
El proceso de creación del manuscrito fue intenso, pero muy eficaz. Darwin Rodríguez comenta: “Fueron siete días que trabajamos el libro en conjunto en el taller de Américo. Conversábamos cada día, desde temprano hasta la tarde, sobre su trayectoria, exposiciones, perspectiva y estética. Yo en la noche recopilaba esa información y trataba de llevarlo a un texto donde se hablara en primera persona y en distintos tiempos verbales, como para dar una lectura más entretenida”.
La selección de obras para el libro también se realizó durante esos días. Una vez terminado el texto, siguió un trabajo de depuración y edición que se extendió por aproximadamente un año y medio, culminando en el resultado final.
El título combina el concepto bíblico de Lázaro, quien vuelve a ver a través de un milagro, con el término científico ‘taxón’, que se refiere a un ejemplar sobreviviente de una especie que se creía extinta. Este nombre fue sugerido por Darwin Rodríguez a raíz de una anécdota de Américo Caamaño, quien años atrás fue calificado de «animal en extinción» por un profesor, ya que resonaba con la constante reinvención y revivir del artista.
Américo Caamaño expresó las razones de la presentación de la obra en el MUG: “Cuando se analizaba las posibilidades de presentación o lanzamiento del libro en ciudades, Valparaíso sin duda tenía que ser, porque ya tenemos una relación con este museo que trabaja con la colección de forma muy interesante. Me consta eso y dije, ‘bueno, el libro tiene que estar ahí’, porque de alguna manera también complementa la obra».
También aprovechó la instancia para invitar a conocer el material: “Quisiera hacer un llamado a los colegas artistas, al público en general de Valparaíso y de toda la región, a que puedan conocer el libro ya que está muy entretenido, la forma como está armado y estructurado”.
El artista donó un ejemplar al Centro de Documentación (Cedoc) del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, donde se puede consultar agendando una cita al correo [email protected] y para adquirirlo o mayor información, se debe contactar a Américo Caamaño al correo [email protected]
Américo Caamaño es un artista prolífico, con estudios en artes plásticas y visuales en la Universidad de Concepción, quien ha recibido el Premio Municipal de Arte y Cultura de Tomé (2004) y el Premio Educa UBB de la Universidad del Biobío (2017). Su trayectoria incluye numerosas exposiciones individuales y colectivas a nivel nacional e internacional, en países como Francia, Italia, Brasil, México y Argentina.
La presentación de ‘Lazarus Taxon’ en el MUG-Upla reafirma el papel del Museo como un espacio crucial para la difusión, la puesta en valor de la disciplina artística y el diálogo crítico, promoviendo el conocimiento y apreciación del arte.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Celebra la niñez con taller gratuito en el Museo Universitario del Grabado Upla
Celebra la niñez con taller gratuito en el Museo Universitario del Grabado Upla
Se realizará el sábado 9 de agosto, desde las 11:30 hasta las 13:00 horas.
En el marco del Día de la Niñez, el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) realizará una entretenida jornada de taller de timbres.
La actividad, que es gratuita y con materiales incluidos, busca fomentar la creatividad e imaginación en la creación de diferentes diseños. Está dirigida para participantes desde los 5 hasta los 18 años.
Se realizará el sábado 9 de agosto, desde las 11:30 hasta las 13:00 horas, y cuenta con cupo limitado para 6 participantes, previa inscripción al correo [email protected].
“Los invito a este taller donde vamos a celebrar la niñez con una actividad en la que además de divertirse, podrán mostrar su imaginario artístico con el grabado por medio de la creación de diferentes timbres”, comentó María Paz Huenul Colarte, encargada del área de Mediación del MUG.
También, como parte de la programación habitual del Museo, donde cada segundo domingo del mes la entrada es liberada, el domingo 10 de agosto el ingreso al espacio será gratuito.
De esta forma, el público podrá visitar la importante muestra de grabado y conocer la casona Walbaum de 1880, restaurada con criterios patrimoniales para convertirse en la actualidad en el Museo.
Visita el Museo, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso realizarán talleres artísticos gratuitos para personas mayores
Museo Universitario del Grabado Upla y Puerto Valparaíso realizarán talleres artísticos gratuitos para personas mayores
Las jornadas se efectúan una vez por semana, las que se extenderán por un mes.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla), en colaboración con Puerto Valparaíso (EPV), ofrecerán talleres gratuitos para las personas mayores.
El significativo proyecto artístico y cultural “La Lira Porteña: El relato de una memoria imaginada”, tiene como propósito principal recuperar las memorias y el imaginario de los participantes en torno a la actividad portuaria, emulando la tradición de la Lira Popular.
También busca contribuir a la recuperación del patrimonio industrial de la ciudad a través de la relación de sus habitantes con el puerto y democratizar el conocimiento y uso cultural del grabado.
A través de talleres artísticos, los participantes tendrán la oportunidad de crear sus propios grabados en linóleo y, de forma paralela, escribir relatos que evoquen sus experiencias y recuerdos vinculados al Puerto de Valparaíso.
Los talleres son gratuitos e incluyen los materiales. La duración es de un mes, con jornadas que se realizan una vez por semana. Los participantes pueden elegir entre dos horarios, miércoles de 11:00 a 13:30 horas o viernes de 15:30 a 18:00 horas.
“Quiero invitarlos a participar en este taller, no es necesario tener conocimientos sobre arte o el dibujo, ya que en esta actividad desarrollarán estos aprendizajes, podrán disfrutar, pasarlo bien y sacar el artista que cada uno lleva dentro”, mencionó María Paz Huenul Colarte, encargada del área de Mediación del MUG.
Se contempla la participación de 120 beneficiarios en total, distribuidos en grupos de 40 personas por mes. Actualmente, hay cupos disponibles para los meses de agosto, septiembre y octubre.
Las jornadas se realizarán en el MUG, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso. Para inscripciones y obtener más información, se debe enviar un correo electrónico a [email protected]
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
MUG UPLA albergó la presentación de "Coyuntura", último libro de Justo Pastor Mellado
MUG UPLA albergó la presentación de "Coyuntura", último libro de Justo Pastor Mellado
La obra del destacado crítico de arte chileno ofrece una lectura analítica sobre la historia del arte y sus reinterpretaciones.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) fue el escenario de la presentación de “Coyuntura”, el más reciente libro del crítico de arte chileno Justo Pastor Mellado.
Editado por la Editorial Puntángeles de la Universidad de Playa Ancha, en su esencia, constituye una profunda lectura analítica de la exposición “Luchas por el Arte. Mapa de relaciones y disputas por la hegemonía del arte (1843-1933)”, que se exhibió en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) desde finales de 2022 hasta 2024.
La obra propone un modo particular de leer al museo y curatorías que buscan reinterpretar la historia del arte chileno. Emplea el término «coyuntura», que en sus significaciones de articulación, oportunidad y combinación de factores, le permite desarrollar una de sus hipótesis centrales: la historia del arte como la historia de la lucha de clases.
Sobre su aporte, Pablo Aravena Núñez, decano de la Facultad de Humanidades y Educación de la Universidad de Valparaíso y expositor durante la jornada, comentó: “Ha sido un agrado y desafío el libro, ya que constituye el ejercicio de quién va a leer una exposición, trabajo muy meticuloso. Tiene el interés particular, para quien se dedica a la teoría de la historia, de que vuelve a preguntarse qué significa interpretarla, interrogante que se deja instalada”.
Sobre cómo está hecho el libro, el mismo autor, Justo Pastor Mellado, destacó que se trata de textos cortos destinados a circular en un block, lo que arma primeramente el material. Además se compone de títulos, textos con ilustraciones y una sección con notas al pie de foto, que plantean el tema y cómo reinterpretar la historia.
Enfatizó también que el texto “subraya que quienes controlaban el discurso lo perdieron, siendo asumido por un funcionariato, lo que convierte a los museos en dispositivos de producción de conocimiento, donde todo lo que ocurre son actos de información. Exponer ya es un acto de denuncia que supone una escena ideológica importante”.
Alberto Madrid Letelier, curador del MUG y director del Fondo de las Artes Upla, comentó: “El problema que tiene la lectura en pantalla es que se pierde en la sobreabundancia de imágenes que consumimos, en cambio el libro físico, en su tendencia de escritura y discursividad, generan una relación del material como archivo”.
Justo Pastor Mellado Suazo es Licenciado y Magíster en Filosofía, con estudios avanzados en Francia. Ha sido un destacado docente en universidades chilenas, dirigiendo la Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
Su labor ha sido reconocida con premios como el otorgado por la Sección Argentina de AICA (1994) y el Premio Regional de Ciencias Sociales “Enrique Molina” (2009). Como curador independiente, ha estado al frente de exposiciones nacionales e internacionales, incluyendo bienales en Sao Paulo, Lima, Mercosur y ARCO, promoviendo la visibilidad del arte chileno contemporáneo.
La presentación de “Coyuntura” en el MUG-Upla reafirma el papel del Museo como un espacio crucial para la difusión, puesta en valor de la disciplina artística y diálogo crítico, promoviendo el conocimiento y apreciación del arte.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Nueva exposición temporal en el MUG UPLA profundiza la tradición de la enseñanza del grabado desde la Pontificia Universidad Católica de Chile
Nueva exposición temporal en el MUG UPLA profundiza la tradición de la enseñanza del grabado desde la Pontificia Universidad Católica de Chile
Se presentan obras figurativas y abstractas de docentes de la casa de estudios.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró la exposición “Matrices de enseñanza: Pontificia Universidad Católica de Chile” y presenta obras de Alejandra Bendel, Jorge Lankin, Carolina Larrea, Rafael Munita, Jorge Padilla y Nicole Pemjean, artistas que ejercen la docencia en la casa de estudios.
La muestra resalta la conexión de la Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile con la tradición del grabado chileno, cuyo origen se remonta al Taller 99 (actual Corporación Cultural Taller 99 de Grabado, Nemesio Antúnez) creado y dirigido por Antúnez, quien impartió la enseñanza en la institución de educación superior.
Esta herencia convierte a los grabadores actuales en continuadores del legado de figuras relevantes en la historia de la enseñanza de la disciplina artística. Alberto Madrid, curador del MUG y director del Fondo de las Artes Upla, subrayó la relevancia de este legado, afirmando: “Los actuales grabadores y grabadoras son herederos de la tradición de Pedro Millar, Jaime Cruz y Eduardo Vilches, desde esa perspectiva es interesante actualizar dicha tradición y ver cómo correspondería a estas nuevas promociones”.
La muestra, establece un diálogo con la exposición permanente del Museo, que exhibe obras de Nemesio Antúnez, Pedro Millar, Jaime Cruz y Eduardo Vilches, proyectando la actualidad de la enseñanza del grabado de la Universidad Católica en la sala temporal.
Desde el punto de vista visual, la iconografía de las obras expuestas abarca tanto representaciones figurativas como abstractas y están realizadas en grabados en metal y témpera, lito poliéster intervenido, tampografía, xilografía a color, serigrafía y xilografía, y tóner sobre tela. Su variedad da cuenta de la evolución en la práctica del grabado.
Nicole Pemjean argumentó: “estar en una casa del grabado tan bonita, que le den esta dignidad a este recorrido histórico en el contexto de Valparaíso, donde también hay una tradición con respecto a la disciplina, es un orgullo”.
Por su parte, Carlos González, presidente de la Fundación MUG-Upla y rector de la Universidad de Playa Ancha, extendió una invitación a visitar la muestra: “Esperamos que todos aquellos que la visiten la disfruten, hagan esta retrospectiva respecto a las fórmulas, mecanismos, técnicas y formas de expresión del arte. Así que estamos felices y esperando que tengamos muchos visitantes”.
La muestra se encuentra disponible en la Sala Temporal del Museo, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Culmina proyecto Impresiones en el MUG con exitoso 'Foro con Artistas'
Culmina proyecto Impresiones en el MUG con exitoso 'Foro con Artistas'
La instancia contó con la participación de cinco grabadores nacionales que relataron su experiencia en el arte.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) llevó a cabo con gran éxito el ‘Foro con Artistas’, actividad de cierre del proyecto ‘Impresiones en el MUG’, iniciativa financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito regional de financiamiento, Convocatoria 2024, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
La jornada reunió a cinco destacados grabadores nacionales, Antonia Téllez, Beatriz Leyton, Paca Jiliberto, Daniel Lagos y Nelson Plaza, cuyas obras forman parte de la exposición permanente «Matrices de enseñanza» del Museo. Durante el foro, los artistas compartieron sus experiencias en torno a la disciplina, su desarrollo creativo y participación en este proyecto digital.
Al conversar sobre su obra y grabado en un formato digital, uno de los énfasis del proyecto estuvo en abordar cómo este tipo de iniciativas digitales pueden acercar al público y generar nuevas formas de diálogo.
El encuentro, que además fue grabado para su posterior difusión en formato podcast, abordó temas como la tradición y experimentación en el grabado, los procesos formativos, talleres y la relevancia de la colaboración en esta práctica artística.
Se reflexionó sobre el papel del Museo en la visibilización del grabado y su contribución a la valorización del patrimonio de la práctica artística, destacando el potencial de los formatos digitales como herramientas para ampliar el acceso del público y generar nuevos espacios de diálogo.
Al culminar, se abordó el papel del MUG en la difusión y puesta en valor de esta disciplina artística, así como los desafíos y aspiraciones para la institución y el porvenir del grabado en el país.
Nelson Plaza precisó: “Reconocernos en nuestras prácticas, diferencias y en lo que nos acerca es una cuestión que no tiene precio. Y por otro lado, ser parte de una iniciativa que pone en relieve lo que hace el MUG; un espacio único en Chile y Latinoamérica, tanto por su colección como por su manera de difundir este hermoso oficio del grabado”.
Argumentó: “Celebro que esta iniciativa se haya llevado a cabo, me da mucho gusto que la gente pueda tener acceso a todo el material que ofrece el Museo, como el proyecto de Impresiones, que creo que deben replicarse, pues como digo, acercan al público a un oficio que muchas veces parece lejano”.
El proyecto Impresiones en el MUG tuvo como objetivo fortalecer la vinculación del Museo con sus audiencias, promoviendo la memoria y patrimonio del grabado, el conocimiento y la apreciación de la disciplina artística, a través de entrevistas en profundidad, contenido audiovisual e información acerca de los cinco artistas.
Todo el material generado, incluido el registro del foro, está disponible en las plataformas digitales del MUG, Instagram, Spotify, Youtube y en el sitio web www.mugupla.cl donde se puede acceder a la información sobre el proyecto y los artistas partícipes.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG