Día de los Patrimonios Culturales en el MUG
Día de los Patrimonios Culturales en el MUG
El Museo se sumará a la festividad el domingo 26 de mayo.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) celebrará el Día de los Patrimonios Culturales el domingo 26 de mayo desde las 10:00 hasta las 18:00 horas, instancia en la que se contará con entrada liberada como es característico de la festividad.
La programación del MUG durante la jornada patrimonial de este año incluye “Incursionando en el mundo de grabadores”, que consiste en una demostración de impresión de grabado en linóleo, sus procesos y herramientas, recorridos libres por la exposición permanente y temporal de grabado y por la casona Walbaum, construida en 1880 y restaurada patrimonialmente para constituirse actualmente en el Museo.
Emilia Olivares, mediadora del MUG mencionó:” Este es nuestro tercer año participando en el Día de los Patrimonios Culturales, el Museo Universitario del Grabado los está esperando en Lautaro Rosas, el corazón del Cerro Alegre, un sector que se destaca por la belleza de sus casas como también por su rica historia. Este es un edificio que fue restaurado y su valor patrimonial va a la par con la belleza de las colecciones que nosotros mostramos”.
La muestra de grabados del MUG son parte de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha y la exhibición permanente del Museo está bajo el guion curatorial “Matrices de enseñanza”, que corresponde a la historia de la enseñanza del grabado en Chile.
También se cuenta con la muestra temporal “Historias recuperadas: Lección de grabado”, que abarca obras de Pilar Domínguez, artista que fue de las primeras docentes en la formación de grabadores en la Universidad de Playa Ancha.
El Museo cuenta con dos pisos de exposición, se encuentra ubicado en Lautaro Rosas 485, en Cerro Alegre, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Taller Metales Nobles MUG presentó muestra en exposición de XII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso
Taller Metales Nobles MUG presentó muestra en exposición de XII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso
La exposición se encontrará disponible hasta el 16 de junio.
El taller Metales Nobles del Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) es parte del Pabellón Internacional de la XII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso con la muestra “Transmutación de la Materia”, la que se encuentra en el edificio Caralps – La Nave.
La obra es un políptico [grabado en múltiples materiales residuales de casa siniestrada] y fue realizada por Ismael Díaz Acosta, docente a cargo del taller Metales Nobles del MUG, junto a Francisco Jaume Rueda, Marcela Vidal Caballero, Nicol Palamara Abarca (‘Nicolet´), Pamela Suárez Iturrieta y Sebastián Fuenzalida (‘Jengibre’), estudiantes del nivel avanzado de la Escuela de Calcografía de la institución museal.
“La obra consiste principalmente en la utilización de la disciplina del grabado para el análisis y estudio, y luego vuelca en obra un fenómeno doloroso y triste que es el incendio y destrucción de una vivienda y lo que eso significa para el entorno y quienes lo habitan. Tomamos elementos del siniestro para sacar pruebas de estado y luego generar una obra final con la intención de generar un grabado con estos materiales”, sostuvo Ismael Díaz Acosta.
En la inauguración de la muestra, estuvo presente el alcalde Jorge Sharp Fajardo, quien mencionó: “La Bienal va a estar hasta el 16 de junio en distintos puntos de la ciudad, están todas y todos invitados. No se pierdan la posibilidad de disfrutar junto a sus familias el más creativo e interesante arte de distintos creadores no solo de nuestra ciudad, sino que también de otros puntos del país y a nivel internacional”.
Enfatizó: “Señalar que en el Municipio de Valparaíso estamos comprometidos completamente con que la Bienal siga en los próximos años y sabemos que en ese trayecto un aliado muy importante para nosotros es el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha”.
En la instancia también se inauguró el edificio Caralps – La Nave, restaurado recientemente. Se puede visitar la muestra ubicada en Serrano 580, Valparaíso.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
“Lección de grabado”: Nueva exposición temporal del MUG con obras de Pilar Domínguez
“Lección de grabado”: Nueva exposición temporal del MUG con obras de Pilar Domínguez
La artista fue de las primeras docentes en la formación de grabadores en la Upla.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) inauguró la exposición temporal “Historias recuperadas: Lección de grabado” que comprende obras de Pilar Domínguez, pertenecientes a la colección del Fondo de las Artes Upla.
Domínguez estudió en la Universidad de Chile y en la Universidad Católica de Santiago, posteriormente continuó sus estudios sobre artes en Italia, ha realizado exposiciones individuales y colectivas y ejerció la docencia en la Universidad de Playa Ancha, espacio en el que fue de las primeras en contribuir a la formación de grabadores.
A su vez, en la Institución aportó en la organización de la donación que realizó Carlos Hermosilla, grabados de él y de sus estudiantes, y que posteriormente dio origen al Fondo de las Artes de la Upla, quienes resguardan, conservan y ponen en valor la colección que actualmente se conforma de obras y documentos de variados artistas.
La selección de obras de la muestra, según lo expresado por Alberto Madrid, curador del MUG y director del Fondo de las Artes Upla: “Tiene que ver con lo que podríamos caracterizar como un imaginario de la ciudad de Valparaíso, el cual empezó a ser desarrollado por ella en su estadía en la ciudad por más de cinco años, producto de su observación y afecto por la ciudad”.
La artista forma parte de la muestra permanente del Museo “Matrices de enseñanza”, espacio donde hay una sala que lleva su nombre y se exponen dos de sus obras.
Jorge Martínez, conservador del Fondo de las Artes, mencionó que la obra de Domínguez se caracteriza por: “El énfasis en lo experimental más que en las técnicas tradicionales, sin descuidarlas, pero poniendo su acento en la búsqueda de los lenguajes artísticos dentro del grabado y de la experimentación lo que se puede ver también en las obras de sus estudiantes. Además, el énfasis en las técnicas de grabados en metal o calcografía que en nuestro medio no son tan comunes, lo más natural es la xilografía o la litografía”.
Argumentó: “Me llama la atención dentro de sus técnicas y procesos creativos el utilizar las segundas o terceras impresiones que no es tan común en la calcografía, que es una forma de impresión donde aprovechando la carga que tiene el aguafuerte y otras técnicas de bajo relieve, esta remanente de tinta que queda en el fondo permite imprimir dos o tres veces con el mismo entintado distintas estampas”.
La muestra, disponible hasta el 25 de junio, se encuentra en la sala de exposiciones temporales del MUG, ubicado en Lautaro Rosas 485, Cerro Alegre, Valparaíso y con apertura en el horario habitual del Museo de martes a domingo desde las 10:00 hasta las 18:00 horas.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Exposición temporal del MUG presenta obras de Pilar Domínguez
Exposición temporal del MUG presenta obras de Pilar Domínguez
La muestra se inaugurará el sábado 11 de mayo a las 12:00 horas.
La exposición temporal “Historias recuperadas: Lección de grabado” presentada por El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) y a inaugurarse el 11 de mayo a las 12:00 horas en el espacio museal, es una selección de obras de Pilar Domínguez.
La muestra abarca grabados que forman parte de la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, la entrada a la inauguración es liberada y se realizará en la sala temporal del Museo ubicado en Lautaro Rosas 485 en Cerro Alegre, Valparaíso.
Domínguez, destacada en su trayectoria artística, fue a su vez de las primeras docentes en la formación de grabadores en la Universidad de Playa Ancha, también este espacio comenzó a organizar la donación que realizó Carlos Hermosilla, obras de él y de sus estudiantes, colección que posteriormente dio origen al Fondo de las Artes de la institución.
Estudió en la Universidad de Chile y en la Universidad Católica de Santiago, continuó sus estudios sobre artes en Italia en la Accademia di Belle Arti di Brera en Milán, en la Societa Umanitaria Centre de Formazione Professionale Della Regione de Lombardía y en la Scuola Internassionale Di Gráfica en Venecia.
“La importancia de Pilar desde el punto de vista del Museo y del Fondo de las Artes, es que ella establece este carácter gráfico particular de la colección en torno al grabado, que se centre en esta disciplina artística, no descuidando otras formas de expresión tanto dentro de la gráfica como fuera de ella, pero le da este carácter de grabado que va a redundar en la creación del Museo del Grabado”, mencionó Jorge Martínez, conservador del Fondo de las Artes Upla.
Argumentó: “En el fondo ella no lo plantea directamente, pero con su gesto, con el hecho de hacer donaciones de grabados y obras de estudiantes del ramo “Avanzado de grabado” (Upla), lo que está haciendo es poner el acento en este aspecto de la colección de Hermosilla y de los otros artistas y darle una orientación”.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Museo Baburizza y Museo Universitario del Grabado presentan circuito cultural “Guiarte” cada segundo domingo del mes
Museo Baburizza y Museo Universitario del Grabado presentan circuito cultural “Guiarte” cada segundo domingo del mes
Experiencia cultural que se puede disfrutar en el Cerro Alegre.
El Museo de Bellas Artes de Valparaíso Palacio Baburizza y el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha, unen fuerzas para ofrecer una experiencia cultural única en el Cerro Alegre con la presentación del circuito cultural “Guiarte” e invitan al público a visitar estos museos que cuentan con entrada liberada los segundos domingos de cada mes. Esta colaboración tiene como objetivo convertir ambos centros de arte y cultura en destinos imperdibles de la zona.
Siguiendo la tradición de estos museos, todos los segundos domingos de cada mes ofrecen entrada gratuita a todo público, permitiendo a visitantes, turistas y la comunidad local acercarse al arte y la cultura. El circuito “Guiarte” nace como un proyecto conjunto entre los dos museos para crear un recorrido cultural y artístico en el corazón del Cerro Alegre, sector patrimonial, a solo unas cuadras de distancia entre ambos.
Rafael Torres Arredondo, director del Museo de Bellas Artes de Valparaíso Palacio Baburizza, destacó la importancia de fomentar el consumo cultural y visitar con regularidad los museos: Como instituciones públicas y culturales, entendemos la importancia de promover el hábito de consumir cultura. Creemos que los museos deberían ser lugares de visita frecuente, y esta alianza con el Museo Universitario del Grabado busca fortalecer este objetivo para brindar una experiencia cultural y artística de alta calidad a todos nuestros visitantes.
María Teresa Devia, directora del Museo Universitario del Grabado comentó: “Queremos hacerle una invitación al público para que venga a visitar dos museos tremendamente interesantes e importantes ubicados en el Cerro Alegre de Valparaíso, sitio denominado como Patrimonio de la Humanidad”.
Esta iniciativa marca el inicio de un trabajo colaborativo que busca convertir a estos espacios culturales en centros para visitar y apreciar el arte, involucrando a su entorno. La proximidad de los dos museos, a tan solo tres cuadras de distancia, permite a los visitantes experimentar una jornada cultural completa. Cabe destacar que esta oferta está disponible cada segundo domingo del mes, con entrada gratuita en el Museo Baburizza y el Museo Universitario del Grabado, desde las 10:00 hasta las 18:00 horas.
Con este proyecto se busca también reflejar el compromiso de ambos museos en enriquecer la experiencia cultural de Valparaíso y su comunidad, y marca un paso importante hacia una mayor accesibilidad al arte y la cultura en la región.
Exposición temporal MUG: “Ejercicios de memoria” en los 50 años del golpe de Estado
Exposición temporal MUG: “Ejercicios de memoria” en los 50 años del golpe de Estado
La muestra se inaugurará el sábado 9 de septiembre a las 12:00 horas.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG – Upla), inaugurará el sábado 9 de septiembre a las 12:00 horas la exposición temporal “Ejercicios de memoria”, en conmemoración de los 50 años del golpe de Estado en Chile.
La inauguración cuenta con entrada liberada a todo público y se realizará en la sala de exposiciones temporales del Museo, ubicado en Lautaro Rosas 485 Cerro Alegre en Valparaíso.
Los curadores de la exposición, Ramón Castillo, asesor de contenidos y curador de la Fundación Nemesio Antúnez y Alberto Madrid, director del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha y curador del MUG, seleccionaron en la muestra obras de Nemesio Antúnez, del cuál también estará su matriz litográfica, Voluspa Jarpa, Carlos Altamirano y Patricia Israel.
La exposición de obras en conjunto a la matriz litográfica de Nemesio Antúnez, conforman la muestra, a modo de evocación a la memoria y exploración de los acontecimientos históricos.
Alberto Madrid comentó: ”Corresponde a una selección de obras gráficas en técnicas de grabado, serigrafía, impresión que sirven como elementos documentales, ilustrativos y de visualización”.
“Es un ejercicio casi minimalista, pero sumamente denso y significativo, porque se concentra en tres hitos que nos permiten volver sobre ese momento, como es el bombardeo, el fragmento de los anteojos de [Salvador] Allende, la quema de libros y los archivos desclasificados de la CIA”, agregó.
Enfatizó que es un ejercicio de memoria “En el sentido de tomar conocimiento, darle el justo lugar al acontecimiento de modo de no volver a repetir los mismos errores, porque en la medida que no se hace bien un ejercicio de duelo, estamos expuestos a que la memoria se quede fija, con todo lo que eso significa”.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Cecilia Vicuña, parte de la gran colección del Fondo de las Artes de la Upla
Cecilia Vicuña, parte de la gran colección del Fondo de las Artes de la Upla
La ganadora del Premio Nacional de Artes Plásticas 2023 visitó el MUG durante este año donde realizó una importante donación.
El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio otorgó el Premio Nacional de Artes Plásticas 2023 a Cecilia Vicuña, artista visual, poeta, cineasta y activista, reconocida nacional e internacionalmente con destacadas distinciones y exposiciones y que durante este año realizó la donación de obras en grabado al Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha.
El anuncio del Premio fue realizado por la recién asumida Ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio Carolina Arredondo, el miércoles 16 de agosto.
Durante el transcurso del 2023, Cecilia Vicuña visitó el Museo Universitario del Grabado (MUG – Upla), conoció el espacio museal y realizó una importante donación de obras al Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha, las que actualmente resguarda y pone en valor el departamento especializado, Archivo de Artes Visuales (AVI), formando parte de la gran colección de obras y documentos que diferentes artistas han donado.
Alberto Madrid, curador del MUG y director del Fondo de las Artes Upla comentó: “Nos sentimos sumamente felices por el Premio Nacional de Artes Plásticas obtenido por la artista Cecilia Vicuña, que reconoce una trayectoria creativa y sistemática. Como museo, contar con obras de ella que en su momento generosamente nos donó, nos permitirá realizar en algún momento una exposición”.
A su vez la destacada artista nacional estuvo presente en la exhibición del registro audiovisual “Calicata: Un hoyo en el corazón”, performance que realizó la artista en el 2017 que luego dio pasó a un diálogo con los presentes en el auditorio Santos Chávez del MUG.
María Teresa Devia, directora del MUG dijo que: “Estamos tremendamente orgullosos de este nuevo Premio Nacional que se le ha entregado a Cecilia Vicuña, agradecidos también porque ella nos visitó, fue tremendamente impactante para nosotros desde el punto de vista social, político y estético. Se reunió con estudiantes y artistas en las dependencias del Museo, donde también dejó en donación parte de su obra”.
Complementó: “Felices con esta noticia y agradecidos de que Chile reconozca sus artistas en vida y pongan en valor una obra tan maravillosa como la de Cecilia Vicuña, felicitaciones para ella y para Chile por contar con estas tremendas artistas”.
Cecilia Vicuña: Trayectoria artística
La importante artista nacional recibió el premio Velázquez en España (2019) y participó de la 13° Bienal de Shanghái (2021), y la 59° Bienal de Venecia (2022) en la cual se le otorgó el premio León de Oro a la Trayectoria.
En el 2023, fue nombrada miembro de la Academia de Artes y Letras de Estados Unidos y también participó del 14° documenta realizado en Kassel y Atenas.
Durante su carrera artística ha realizado diferentes exposiciones individuales, entre las más recientes están Museo Nacional de Bellas Artes, Chile, que en la actualidad está en exposición “Soñar el agua. Una retrospectiva del futuro (1964-)”, Tate Modern, Londres en el 2023, Guggenheim Museum, Nueva York en el 2022 y las que realizó en el Kunstinstituut Melly, Rotterdam en el 2019.
En su modo de trabajo, destaca la relación entre el arte, derechos humanos, ecología y feminismo que se observa en su “poética de lo precario”, concebida por ella en 1966, mostrando compromiso en generación de conciencia en pos de un futuro mejor.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Doctorado en Artes Integradas Upla: una apuesta por la descentralización cultural
Doctorado en Artes Integradas Upla: una apuesta por la descentralización cultural
Verónica Sentis, coordinadora del postgrado, compartió en entrevista la importancia del programa y de realizar las clases en el MUG.
La primera versión del Doctorado en Artes Integradas de la Universidad de Playa Ancha se lleva a cabo desde abril del presente año y son parte de este programa el Departamento de Artes Integradas de la Facultad de Arte Upla y el Museo Universitario del Grabado (MUG – Upla).
Verónica Sentis Herrmann, doctora en el área de los estudios teatrales y coordinadora del postgrado, es enfática y entusiasta al presentar las directrices y contribución del programa a los estudios de postgrados, presentando su plan de estudios, objetivos y vinculaciones artísticas y patrimoniales.
1.- ¿Cómo nace la iniciativa del doctorado?
“El Doctorado en Artes Integradas de la Universidad de Playa Ancha (Upla) surge como resultado de diversas situaciones. Una de ellas fue la nueva estructura departamental de la universidad, que consolidó a académicos provenientes de distintas disciplinas artísticas, como artes visuales, escénicas y musicales, bajo un único Departamento de Artes Integradas.
Otro factor es la demanda local y nacional en el campo de los estudios avanzados en arte, ya que antes del doctorado en Upla, solo existía un programa de este tipo en Chile. Muchos estudiantes que completaban magísteres en diversas áreas artísticas no tenían oportunidades de continuar sus estudios terciarios para generar conocimientos y capital humano avanzado.
En esta línea, el Departamento de Artes Integradas de Upla decidió responder a la demanda creciente y ofrecer un doctorado que planteara una visión integrada de las distintas especialidades artísticas, en contraste con otros programas que mantienen una separación disciplinaria. Esta perspectiva considera las creaciones artísticas que ya desde los años 90 en Chile se producen de forma conjunta, pero que históricamente se han estudiado de manera separada.
Además, existe una postura ideológica que busca desafiar el centralismo académico y creativo, evidenciando la producción artística que ocurre en regiones distintas a Santiago. Valparaíso, por ejemplo, tiene una tradición artística y cultural propia que se remonta al siglo XIX, anterior a la hegemonía cultural de la capital. La intención es instalar estudios avanzados en artes desde esta ciudad patrimonial y artísticamente significativa.
En cuanto a la estructura del doctorado, se diferencia de otros porque no requiere dedicación exclusiva. Cuando tú exiges, en un programa doctoral, dedicación a tiempo completo por parte de los estudiantes, haces inmediatamente un corte que deja fuera muchas candidatas y candidatos, que tienen interés y capacidades para realizarlo, pero que no pueden estar sin trabajar. Por este motivo, nosotros proponemos un programa doctoral que, como te decía, si bien es de tiempo parcial y no de dedicación exclusiva, responde a las mismas exigencias de cualquier otro programa doctoral, pero organiza los tiempos de estudio de otro modo.
El arancel es muy accesible, costando casi la mitad de otros programas, lo que permite la participación de personas que están insertas en el campo artístico, ya sea como académicos o artistas, y que necesitan compatibilizar sus actividades profesionales con sus estudios doctorales.
2.- ¿Cuáles son los conocimientos que se adquirirán en el programa?
“El programa de Doctorado en Artes Integradas va más allá de la idea convencional de conocimiento, proponiendo una mirada holística que abarca diversas áreas.
En cuanto a las líneas de investigación, se proponen tres líneas de investigación fundamentales: Estudios Patrimoniales, Historiografía Artística e Imaginarios Artísticos, las que proporcionan a los estudiantes una comprensión actualizada y profunda del estado de la cuestión en cada una de estas áreas, siempre desde la perspectiva de las artes integradas.
Puedes, graduarte a través de una tesis teórica, entendida como la vía tradicional que termina en un documento que puede ser de largo aliento o pueden ser cuatro artículos de revista que cumplen con estar asociados a un mismo tema, o puedes tomar como opción hacer una investigación basada en arte, que es un proceso creativo que tiene, inserto dentro de sí mismo, un proceso investigativo, en el que las preguntas de investigación están respondidas en el objeto estético.
Por este motivo, vamos a tener también egresados en la modalidad de tesis de investigación basada en arte, ofreciendo conocimientos teóricos y prácticos, y brindando a los estudiantes una formación integral y enriquecedora.
3.- ¿Cómo vinculan el aprendizaje y área investigativa con el MUG considerando que uno de los roles de la institución museal es la investigación?
En el caso del MUG, quiero enfatizar que nuestra relación no se limita a ocupar simplemente el espacio para dar clases, sino que se trata de una acción colaborativa. El Museo Universitario del Grabado (MUG) es un lugar universitario que destaca por su enfoque en la investigación, lo que le otorga su carácter universitario. Esta relación es bidireccional, donde el MUG posee un valioso archivo patrimonial que puede ser estudiado desde diversas perspectivas, todas ellas alineadas con las líneas de investigación que hemos mencionado.
Estas líneas de investigación son fundamentales en nuestra labor, ya que permiten abordar el archivo patrimonial desde diferentes ángulos. Podemos realizar historiografía del arte en relación con las obras del museo y analizar cómo estas obras proponen imaginarios artísticos que influyen en la sociedad.
No me cabe duda que este contexto va a generar que muchos de los artistas visuales que vienen a trabajar en el doctorado, puedan tomar, ya que hay acceso a obra y acceso a otro tipo de documentos, elementos del propio museo para generar reflexión y conocimiento basado, justamente, en el patrimonio artístico que tiene.
Nos interesa destacar el carácter universitario de esta colaboración, ya que no solo brindamos clases en el museo, sino que también realizamos seminarios. De hecho, recientemente llevamos a cabo uno con la participación de un filósofo, Igor Krtolica, quien junto a representantes de distintas universidades de Chile ha estado exponiendo y discutiendo ideas sobre el teatro y el cine menor en el MUG, entre otros temas. Estas actividades generan un valioso intercambio de conocimiento y reflexión.
La investigación, además, necesita transferencia. No solo estudias, no solo escribes, sino que insumas a tu sociedad a través de transferencias que se hacen por distintos soportes Por eso, consideramos a este museo un socio colaborativo fundamental para nuestro programa.
4.- El MUG cuenta también con el Centro de Documentación (Cedoc)…
“En el trabajo colectivo se generará conocimiento nuevo y validarán los espacios. El MUG es un Museo Universitario, y esta colaboración refuerza su carácter académico y su capacidad de promover la investigación artística. Por nuestra parte, esto nos valida como un programa doctoral arraigado en Valparaíso, una ciudad con un rico patrimonio cultural.
Nuestro doctorado y nuestras clases se imparten en un espacio patrimonial con acceso a obras y archivos valiosos. Esta alianza nos permite desarrollar y fortalecer nuestras tres líneas de investigación fundamentales: estudios patrimoniales, historiografía del arte e imaginarios artísticos”.
5.- Teniendo en consideración que tanto para el Museo como para la Upla es importante la vinculación con el territorio, ¿Cómo plantea esta línea el doctorado dentro de su programa educativo?
“El Museo se encuentra en el área patrimonial de Valparaíso, un espacio donde la gente vive. Para nosotros, el patrimonio va más allá de la monumentalización o museificación; buscamos que este lugar sea un punto de encuentro con las comunidades. Nuestro doctorado no se limita a actividades académicas exclusivas, sino que convoca a diferentes actores culturales y cultores, estableciendo una transferencia significativa hacia y desde el territorio.
La Universidad, a través de la Fundación del Museo, se compromete con esta labor y se relaciona activamente con los territorios, incluyendo escuelas y promoviendo la formación temprana de investigadores y creadores.
La diversidad es una característica fundamental de nuestro doctorado, con participantes de diversas regiones de Chile y también de otros países. Gracias a nuestras clases presenciales y virtuales, la gente puede planificar su asistencia a las sesiones programadas con antelación.
Nuestro enfoque en las artes integradas ha sido desarrollado a lo largo de muchos años y también estamos atentos a los cambios en los formatos de enseñanza para seguir evolucionando”.
6.- En el MUG podemos observar la historia local, el grabado, patrimonio y también su puesta en valor, desde esta perspectiva, de qué modo el Museo se relaciona con el doctorado?
“Nuestras tres líneas de investigación encajan perfectamente con lo que hemos trazado. La línea de historiografía artística abarca análisis de relatos históricos, cómo se estructuran, quién los crea y cuál es su público objetivo. También exploramos la historia local y cómo se han construido los relatos históricos artísticos en Chile y Valparaíso.
Por otro lado, el MUG posee un Patrimonio Cultural material relacionado con las obras, y para ello, nuestra línea de estudios patrimoniales aborda el proceso de asignación de valor mediante el cual se constituye la patrimonialización. Preguntarnos sobre cómo se determina qué es patrimonio, cómo se decide lo que se conserva y valora, y cómo se integran las producciones culturales en tanto Patrimonio Inmaterial dentro de este mismo contexto.
El tema del patrimonio es fascinante, ya que abarca tanto productos tangibles, como las obras plásticas, como intangibles, como una representación teatral que desaparece después de su ejecución. Es crucial comprender el proceso de patrimonialización y cómo cada obra de arte propone su imaginario artístico. Por ejemplo, la obra de Hermosilla enarbola una mirada particular sobre Valparaíso, interactuando con el lugar real y proponiendo su propia perspectiva”.
7.- ¿Cómo contribuye el Doctorado en Artes Integradas y qué se espera de los egresados?
“El programa tiene como objetivo la generación de conocimiento, pues ese es el sentido de un doctorado. Ahora, ¿Cuál es el formato de esa generación de conocimiento? Nosotros proponemos que puede ser tanto desde la teoría pura, como desde procesos de investigación en práctica artística. De hecho, varios de los miembros del claustro doctoral tenemos una doble militancia, vale decir somos teóricos y, a la vez, artistas. Hay curadores de arte que son investigadores de artes visuales, académicos que trabajan tanto en el ámbito práctico como en el teórico de las artes escénicas, entre otros.
En este marco, esperamos de nuestros estudiantes del doctorado, aporten a la generación del conocimiento desde una perspectiva de artes integradas, en cualquiera de sus formatos, vale decir a través de estudios y propuestas sobre arte y desde el arte”.
Por Franssesca Arrue Veraldi, periodista MUG – UPLA
Dirección: Lautaro Rosas 485 Cerro Alegre, Valparaíso
Julio 2023
María Graham a través de la mirada de cinco artistas
María Graham a través de la mirada de cinco artistas
La exposición se distribuirá y estará disponible en el MUG, Museo Baburizza y Casaplan.
La muestra temporal “Tierras, Reales e Imaginadas” llega a Valparaíso con una muestra colaborativa que tendrá lugar en el Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG – Upla), Museo de Bellas Artes Palacio Baburizza y Casaplan, y que cuenta con el respaldo de Otterbein University, institución de origen de la exposición.
La inauguración se realizará el sábado 17 de junio, con entrada liberada y partirá a las 11:00 horas en el Museo Baburizza, a las 12:00 horas en el Museo Universitario del Grabado Upla y a las 13:30 horas culminará la jornada en Casaplan.
La exposición contempla a cinco artistas que representan los territorios que María Graham recorrió; Kavita Shah (India), Francesca Genna (Italia), Isabel Cauas (Chile), Leila Danziger (Brasil) y Paula Bonet (España).
María Graham (1785 – 1842) fue una escritora inglesa que realizó diferentes viajes en una época caracterizada por la investigación. Relató su experiencia de los territorios que visitó en libros, siendo esta documentación un aporte significativo a la historia, cultura y costumbres de los lugares y contexto histórico.
La exposición de carácter internacional, fue presentada en el año 2022 en el Fisher Gallery, Otterbein University, titulada “Lands, Real and Imagined: Women Artist Respond to the Art and Travel Writings of Maria Graham (1785–1842)”. Las curadoras de la muestra son Patricia Frick, profesora en la Otterbein University de Ohio y Janice Glowski, directora de The Frank Museum of Art and Galleries at Otterbein University, Ohio, donde también es docente.
Alberto Madrid, director del Fondo de las Artes Upla y curador del MUG, comentó: “La exposición “Tierras reales e imaginadas” es una curatoría que tiene su origen en Estados Unidos, a propósito de artistas que miran y leen la obra de María Graham y hacen una traducción y visualización de su imaginario”.
La exposición completa comprende grabados, disposición objetual, fotografías intervenidas, entre otras obras de las artistas, quienes muestran a través de su arte la mirada de los viajes que realizó María Graham.
Las muestras “María Graham: la espectadora contemplativa”, de Kavita Shah y “Pasajeros, de la tierra: María Graham y las plantas viajeras”, de Francesca Genna, se encontrarán en exposición en el Museo Baburizza.
“Esta magnífica tierra silvestre: los paisajes interiores y exteriores de María Graham”, de Isabel Cauas, se encontrará en la sala de exposiciones temporales del Museo Universitario del Grabado Upla.
Mientras que “María: la viajera, la guerrera y la emperatriz” de Leila Danziger y “Defensoras y restauradoras: María Graham y el activismo de las mujeres”, de Paula Bonet, estarán en Casaplan.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG
Catálogo de obras sobre paisajes del MUG fue presentado en Limache
Catálogo de obras sobre paisajes del MUG fue presentado en Limache
La publicación contempla una selección de 38 grabados.
El Museo Universitario del Grabado Universidad de Playa Ancha (MUG-Upla) realizó la presentación de su primer catálogo “Narrativas del Paisaje: Exploración del territorio” en el Museo Palmira Romano de Limache.
La presentación de la primera edición de catálogos del MUG contó con la presencia de la Red de Museos de la Región de Valparaíso y la entrega de ejemplares a los presentes.
Javiera Cádiz, coordinadora editorial del proyecto mencionó: “Hoy se celebra el Día Internacional de los Museos, era una bonita forma del MUG para vincularse con los otros museos que son parte de la Red de Museos de la Región de Valparaíso y también en el contexto de descentralizar el material que preparamos, porque a veces es difícil llegar a La Ligua, Los Andes, Quintero, San Antonio, entonces aprovechamos de que ellos están aquí”.
El catálogo abarca la relación del grabado con el paisaje, historia de la unión de la disciplina con la temática y cómo se presentan las narrativas del paisaje en las obras seleccionadas en el catálogo.
Los grabados que forman parte de la publicación pertenecen a la colección del Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha. Algunas de estas se encuentran en exposición en el MUG y otras están en el Archivo de Artes Visuales (AVI), área especializada del Fondo, que las pone en valor y resguarda.
Pamela Maturana, directora del Museo Histórico Arqueológico de Quillota, dijo: “El libro es súper dinámico y entretenido porque hay imágenes de cómo son las obras y despierta un interés en visitar el museo, eso es lo bueno de los catálogos, que incentiva a que las personas vayan al museo y vean en vivo parte de la colección”.
Varias de las obras que se pueden encontrar en el catálogo son material inédito, presentadas al público en la publicación para su difusión y visibilización. Algunas de ellas son “Como una flor en desbandada” (2017), de Cristian Castillo, “Angelmó” (1956) y “Sur de Chile” (1956), de Marina Pinto, “Gran ola” (2014), de Eduardo Garreaud y “Cerro” (2016) de Cristina Zañartu, entre otras.
La publicación presenta 38 grabados y se enmarca en la serie “Explorando la identidad y la historia a través de grabados”, que contempla cinco catálogos del MUG, la edición presentada “Narrativas del paisaje: exportación del territorio”, “Grabado del Puerto: borde costero”, “La niñez en grabados: nostalgias, deudas y utopías”, “Taxonomía Crítica: los grabados de Carlos Hermosilla” y “El arte de lo femenino: grabados de mujeres”, que serán presentados en el transcurso del 2023.
El proyecto fue financiado por el Fondo Nacional de Fomento del Libro y la Lectura del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Darío Aguilera, director del Museo de la Ligua comentó: “Es súper relevante que en los acervos que tienen los museos haya un proceso de investigación, de preparación del contenido para poder hacer más comprensible y accesible las colecciones a la comunidad, a quienes debemos dirigir nuestras acciones”.
Cabe mencionar que el próximo 26 de mayo, el MUG también lanzará el libro “Aprendiendo en el museo: la técnica del grabado”, publicación realizada por la institución museal para público infantil que acerca la práctica del grabado.
Franssesca Alexandra Arrué Veraldi
Periodista MUG